Groupe né en 1997, presque une dizaine d’albums au compteur, dont le dernier en date ‘Carrion crawler / the dream’ paru cette année fait du bien.

Sélection de titres dans leur discographie

Les féministes ukrainiennes topless de Femen se sont jointes à la colère populaire pour forcer le cavaliere à battre en retraite.

Ambiance Western à Rome, l’occasion pour nous d’une part de nous associer à cette excellente nouvelle, et de remettre en avant un canal dédié aux compositeurs italiens du début des années soixante dix: brigades rouges, mafia et loges au vatican pour le grand romanzo criminale…

Mais on sait moins qu’en parallèle à cette consécration médiatique de quelques élus qui aujourd’hui encore font commerce, la France a engendré toute une génération de musiciens signés le temps d’un 45 tour, sorti ou pas, et délivrant des compositions rock, pop, psychédéliques, ou plus tard électroniques d’avant garde comme un certain Jean Michel J. étudiant à l’IRCAM.

Fin des années soixante, la France sort enfin de la culture yéyé et beaucoup s’essaient avec une joie non dissimulée au psychédélisme et son folklore.

Si vous souhaitez aller plus loin, nous vous recommandons:
http://www.45toursderockfrancais.net/
http://francemusik.blogspot.com/

Ce canal et ses nombreuses pépites prouve que le talent de Moroder a sûrement beaucoup plus à voir avec Kraftwerk que Patrick Hernandez. Son génie aura été d’imposer le « Four on the floor », soit le martèlement de la grosse caisse sur chaque temps de notre bonne musique binaire. Mais il aura aussi été d’innover, de sculpter, d’enjoliver, d’inventer, avec toujours un souci de simplicité qui rend sa musique immédiatement attachante et d’apparence faussement facile.

A bien y regarder, l’emploi du temps de Giorgio Moroder entre 1974 et 1982 montre qu’il n’a pas pris beaucoup de vacances au soleil, ni pris le temps d’aller chercher ses disques de platine, tout occupé qu’il était à enregistrer des sessions en vrac pour Donna Summer bien sûr, Japan, Munich Machine, les Sparks, les Three Degrees, et d’autres qui ont sombré dans l’oubli mais ne l’ont pas empêché d’enregistrer en même temps ses propres albums et bandes originales. Il fallait aller vite, trop le plus souvent, on sent souvent la tournerie facile, les paroles écrites au fil de la plume, les tics de producteur qui reviennent. Mais une écoute plus approfondie montre aussi que sur n’importe laquelle de ses productions, il y a toujours un bijou, sur lequel on devine qu’il a un peu plus transpiré, sur lequel il s’est amusé, il a cherché des effets sonores, habillé des nappes, contrôlé le temps, et souvent atteint une plénitude bienheureuse. Preuve en est que certains titres même ratés de Donna Summer sont par exemple bien plus aboutis que les sorties d’Italians do it better qui paraissent à côté bien statiques.

La magie a duré près de dix ans. Et soudain, après 1982, et l’enregistrement d’ »I Feel Love », tout s’est désagrégé : les beats sont devenus clinquants, les nappes sans passion, les mélodies boursouflées. Alors a commencé une autre carrière, productive et rentable aussi, mais centrée sur l’atroce (Bonnie Tyler, Sabrina, Freddie Mercury, ce genre…), l’époque a changé, la disco expérimentale est devenue de la dance, mais ça, on ne vous en parlera pas.